Programma dei musei civici di Venezia per il 2025

Fondazione Musei Civici di Venezia: Un Programma 2025 Ricco di Eventi e Mostre Imperdibili

Stamattina, nella splendida cornice della sala del portego al primo piano del museo di Ca’ Rezzonico, è stato presentato il programma 2025 della Fondazione Musei Civici di Venezia (MUVE). L’evento ha visto la partecipazione di figure chiave come la Dott.ssa Chiara Squarcina (Direttrice Scientifica), la Dott.ssa Maria Cristina Gribaudi (Presidente), il Dott. Agnetti (Segretario Organizzativo), il sindaco Luigi Brugnaro (Vicepresidente) e la Dott.ssa Elisabetta Barisoni (Comitato di Direzione). Il programma si preannuncia ricco di mostre, eventi e iniziative interdisciplinari che abbracciano periodi storici, temi e interessi diversi, coinvolgendo tutte le sedi museali. Il programma 2025 vuole essere “un ponte tra passato e futuro”, un impegno a costruire una Venezia che custodisce il proprio patrimonio, rinnovandolo e rilanciandolo come esempio per il mondo.

Di seguito, una panoramica delle principali mostre suddivise per museo e data:

  • Palazzo Ducale:
    • L’oro dipinto. El Greco e la pittura tra Creta e Venezia: Dal 30 aprile al 29 settembre 2025, negli Appartamenti del Doge. La mostra nasce da un’idea dell’allora ambasciatore di Grecia in Italia Themistoklis Demiris e dell’architetto Gherardo degli Azzoni Avogadro Malvasia.
  • Museo Correr:
    • Il Correr di Carlo Scarpa 1953-1960: Dal 1 maggio al 19 ottobre 2025.
    • Dialoghi canoviani Karen LaMonte. Nocturnes: Dal 23 ottobre 2025 a febbraio 2026.
  • Ca’ Rezzonico – Museo del Settecento Veneziano:
    • Gusto neoclassico. L’Album Cicognara: Dal 26 settembre 2025 al 12 gennaio 2026. L’album, appartenuto al conte Leopoldo Cicognara, è una testimonianza dell’arte e della cultura neoclassica in Italia.
  • Museo di Palazzo Mocenigo – Centro Studi di Storia del Tessuto, del Costume e del Profumo:
    • Il seduttore. Il rinnovamento dell’immagine maschile al tempo di Casanova: Dal 7 marzo al 27 luglio 2025.
    • Casanova 1725-2025: l’eredità di un mito tra storia e cinema: Dal 29 agosto al 2 novembre 2025, in occasione del 300° anniversario della nascita di Giacomo Casanova.
    • Kimono maschile: Dal 5 dicembre 2025 al 5 aprile 2026.
  • Ca’ Pesaro – Galleria Internazionale d’Arte Moderna:
    • Raoul Schultz Opere 1953-1970: Dal 22 marzo all’8 giugno 2025.
    • Giulio Aristide Sartorio. Poema della vita umana: Dal 16 maggio al 28 settembre 2025, in concomitanza con la 19a Biennale di Architettura.
    • Antonello Viola. L’oro della laguna: Dal 20 giugno al 28 settembre 2025.
    • Gastone Novelli (1925-1968): Dal 25 ottobre 2025 al 22 febbraio 2026.
    • Terry Atkinson. Arte e linguaggio: Dal 14 novembre 2025 al 22 febbraio 2026.
  • Museo Fortuny:
    • Sergio Monari. Sincronie: Dal 26 febbraio al 5 maggio 2025.
    • Alberto Rodríguez Serrano. Ars Gratia Artis Venezia: Dal 14 maggio al 5 ottobre 2025.
    • Antonio Beato. Ritorno a Venezia Fotografie tra viaggio, architettura e paesaggio: Dal 15 ottobre 2025 al 15 marzo 2026.
  • Museo del Vetro di Murano:
    • Storie di fabbriche Storie di famiglie. Fratelli Toso: Dal 12 luglio al 24 novembre 2025.
    • L’Ottocento: dalla crisi alla rinascita: Dal 12 dicembre 2025 (permanente).
  • Museo del Merletto di Burano:
    • Un merletto per Venezia: Dal 14 giugno 2025 all’8 gennaio 2026.
  • Museo di Storia Naturale Giancarlo Ligabue:
    • Un ostriarium romano nella laguna di Venezia: Da aprile a ottobre 2025.
    • Alice Channer. Megaflora: Dal 8 maggio al 28 settembre 2025.
  • Centro Culturale Candiani:
    • Premio Mestre di Pittura: Dal 13 settembre al 26 ottobre 2025.
    • Munch. L’urlo espressionista nel Novecento: Dal 29 settembre 2025 al 1 marzo 2026.
  • Forte Marghera:
    • Artefici del nostro tempo 2025: Dal 7 giugno al 31 dicembre 2025.

Il programma 2025 della Fondazione Musei Civici di Venezia si presenta come un’occasione imperdibile per immergersi nella storia, nell’arte e nella cultura di Venezia, attraverso un’offerta museale ricca e diversificata.

Carnevale alla porta di Attila a Palazzo Mocenigo !

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Un Carnevale da Favola: La Mostra “Il Carnevale alla Porta di Attila” a Venezia

Dal 14 febbraio al 9 marzo 2025, il cuore di Venezia batte al ritmo del Carnevale, e il Museo di Palazzo Mocenigo diventa la casa di una mostra imperdibile: Il Carnevale alla Porta di Attila di Attilio Bruni. Questo straordinario viaggio tra arte, tradizione e costume racconta una delle feste più spettacolari del mondo attraverso le potenti immagini di Bruni, immortalando l’anima vibrante del Carnevale veneziano e i costumi da sogno creati dal geniale Stefano Nicolao.

La mostra non è solo un’occasione per vedere una serie di fotografie magnifiche, ma un’immersione totale nella magia che ogni anno cattura milioni di visitatori. Immaginatevi di trovarvi nella piazza San Marco, sotto il Campanile, mentre il “Volo della Maria / volo dell’angelo” prende vita, una delle tradizioni più suggestive del Carnevale. La protagonista, la Maria dell’anno, lanciandosi dal campanile indossa un costume unico, realizzato appositamente per lei da Nicolao. Ogni anno, un tema diverso, una creazione che celebra la bellezza e il coraggio di chi vola in cielo, come una regina che conquista il cuore della città.

Le immagini di Attilio Bruni ci trasportano direttamente in questo scenario mozzafiato, con scatti che rendono omaggio alla potenza visiva di Venezia e al mistero del Carnevale. La fotografia diventa un dialogo profondo con le tradizioni di una festa che affonda le radici nel passato, ma che non smette mai di affascinare il pubblico contemporaneo.

Angelo FarfallaAngelo AmoreAngelo RinascitaAngelo FuocoAngelo Black & White

Oltre alle fotografie, la mostra offre anche un’opportunità unica di ammirare da vicino alcuni dei costumi che hanno reso leggendario il Carnevale veneziano. Dal 2010 al 2024, Nicolao ha creato costumi su misura per le vincitrici del concorso “Maria dell’Anno”, e ora questi abiti sono esposti per farvi vivere un sogno ad occhi aperti. Ogni costume racconta una storia, un’idea, una tradizione. Dai temi più classici a quelli più innovativi, ogni creazione è un omaggio alla bellezza senza tempo del Carnevale di Venezia.

Non potete perdervi questa mostra straordinaria che unisce arte, tradizione e costume in un’esperienza unica. Che siate appassionati di fotografia, di storia del Carnevale, o semplicemente amanti di Venezia, Il Carnevale alla Porta di Attila vi farà vivere un Carnevale da sogno, dove la bellezza e la magia di questa festa sono protagoniste assolute. Non lasciatevi scappare questa occasione!

Vi aspettiamo al Museo di Palazzo Mocenigo, dal 14 febbraio al 9 marzo 2025!

Carnival at Attila’s door in Palazzo Mocenigo!

A Carnival Like No Other: The “Il Carnevale alla Porta di Attila” Exhibition in Venice

From February 14 to March 9, 2025, the heart of Venice beats to the rhythm of Carnival, and the Museum of Palazzo Mocenigo becomes home to an unmissable exhibition: Il Carnevale alla Porta di Attila by Attilio Bruni. This extraordinary journey through art, tradition, and costume tells the story of one of the world’s most spectacular festivals through powerful images by Bruni, capturing the vibrant soul of Venetian Carnival and the dreamlike costumes created by the brilliant Stefano Nicolao.

The exhibition is not just an opportunity to see a series of magnificent photographs; it is a complete immersion into the magic that captivates millions of visitors every year. Imagine standing in Piazza San Marco, beneath the Campanile, as the “Volo della Maria/volo dell’angelo” (Flight of the Maria flight of the angel) comes to life—one of the most enchanting traditions of Carnival. The protagonist, the Maria of the year, jumps from the campanile wearing a one-of-a-kind costume created especially for her by Nicolao. Every year, a new theme, a creation that celebrates the beauty and courage of the woman who takes flight like a queen capturing the heart of the city.

Attilio Bruni’s images transport you directly into this breathtaking scene, with shots that pay tribute to the visual power of Venice and the mystery of Carnival. Photography becomes a deep dialogue with the traditions of a festival that has roots in the past but continues to fascinate today’s audience.

Butterfly AngelAngel LoveAngel RebirthFire AngelAngel Black & White

In addition to the photographs, the exhibition offers a unique opportunity to see up close some of the costumes that have made Venetian Carnival legendary. From 2010 to 2024, Nicolao created tailor-made costumes for the winners of the “Maria of the Year” contest, and now these costumes are on display, allowing you to experience a dream come true. Each costume tells a story, an idea, a tradition. From classic themes to the most innovative designs, each creation is a tribute to the timeless beauty of Venice’s Carnival.

You can’t miss this extraordinary exhibition that combines art, tradition, and costume in a unique experience. Whether you’re passionate about photography, the history of Carnival, or simply a lover of Venice, Il Carnevale alla Porta di Attila will allow you to experience a dreamlike Carnival where beauty and magic are the stars of the show. Don’t miss this opportunity!

We look forward to welcoming you at the Museum of Palazzo Mocenigo from February 14 to March 9, 2025!

Nuova mostra al Museo di Carlo Goldoni

Una nuova mostra molto interessante sarà visibile ai visitatori presso il museo della Casa di Carlo Goldoni a Venezia, che si intitolerà “Fondo Vendramin”, dal 31 gennaio 2025 al 25 gennaio 2026 Venezia.

Il Fondo Vendramin è una mostra affascinante che si svolge presso il Museo Carlo Goldoni, situato nel cuore di Venezia. Questa esposizione rappresenta un’opportunità unica per scoprire un’importante collezione di opere d’arte e documenti storici legati alla figura di Carlo Goldoni, uno dei più celebri drammaturghi italiani del XVIII secolo.

Un Viaggio nella Storia e nell’Arte

La mostra offre un viaggio attraverso la vita e le opere di Goldoni, mettendo in luce il suo contributo al teatro e alla cultura veneziana. Attraverso una selezione curata di materiali, i visitatori possono esplorare non solo le sue commedie, ma anche il contesto sociale e culturale in cui visse e lavorò. Il Fondo Vendramin è un’occasione per comprendere meglio come Goldoni abbia influenzato il panorama teatrale e come le sue opere continuino a essere rilevanti oggi.

Perché Visitare?

  1. Accessibilità: La mostra è aperta a tutti, anche a coloro che non hanno una formazione artistica. Le spiegazioni e i materiali esposti sono pensati per essere comprensibili e coinvolgenti.
  2. Esperienza Interattiva: Non si tratta solo di guardare opere d’arte; i visitatori possono interagire con diversi elementi espositivi, rendendo l’esperienza ancora più immersiva.
  3. Atmosfera Unica: Il Museo Carlo Goldoni, con la sua architettura storica e l’atmosfera suggestiva di Venezia, offre un contesto perfetto per una visita culturale. Passeggiare tra le sale del museo è come fare un tuffo nel passato.
  4. Eventi Speciali: Durante la mostra, sono previsti eventi speciali, come conferenze e visite guidate, che arricchiranno ulteriormente l’esperienza dei partecipanti.

Invito alla Scoperta

Se siete a Venezia o pianificate di visitarla, non perdete l’opportunità di esplorare il Fondo Vendramin. È un’esperienza che promette non solo di intrattenere ma anche di educare, offrendo uno sguardo profondo su una delle figure più emblematiche della cultura italiana. Venite a scoprire la magia del teatro attraverso gli occhi di Goldoni e lasciatevi ispirare dalla bellezza dell’arte e della storia.

Non dimenticate di controllare il sito ufficiale per ulteriori dettagli sugli orari e sugli eventi in programma! La vostra avventura culturale vi aspetta!

New exhibition at the Carlo Goldoni Museum

A new and very interesting exhibition will be visible to visitors at the Carlo Goldoni House Museum in Venice, which will be entitled “Fondo Vendramin”, from January 31, 2025 to January 25, 2026 Venice.

The Vendramin Fund is a fascinating exhibition held at the Carlo Goldoni Museum, located in the heart of Venice. This exhibition represents a unique opportunity to discover an important collection of works of art and historical documents related to the figure of Carlo Goldoni, one of the most famous Italian playwrights of the 18th century.

A Journey through History and Art

The exhibition offers a journey through Goldoni’s life and works, highlighting his contribution to Venetian theatre and culture. Through a curated selection of materials, visitors can explore not only his comedies, but also the social and cultural context in which he lived and worked. The Vendramin Fund is an opportunity to better understand how Goldoni influenced the theatrical landscape and how his works continue to be relevant today.

Why Visit?

  1. Accessibility: The exhibition is open to everyone, even those without artistic training. The explanations and materials on display are designed to be understandable and engaging.
  2. Interactive Experience: It’s not just about looking at works of art; visitors can interact with different elements of the exhibition, making the experience even more immersive.
  3. Unique Atmosphere: The Carlo Goldoni Museum, with its historic architecture and the evocative atmosphere of Venice, offers a perfect context for a cultural visit. Walking through the museum’s rooms is like taking a dive into the past.
  4. Special Events: During the exhibition, special events are planned, such as conferences and guided tours, which will further enrich the experience of participants.

Invitation to Discovery

If you are in Venice or plan to visit it, do not miss the opportunity to explore the Vendramin Fund. It is an experience that promises not only to entertain but also to educate, offering a deep look at one of the most emblematic figures of Italian culture. Come and discover the magic of theater through the eyes of Goldoni and be inspired by the beauty of art and history.

Don’t forget to check the official website for more details on schedules and upcoming events! Your cultural adventure awaits!

Nuovi abiti sulla mostra di Elda Cecchele a Palazzo Mocenigo

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Elda Cecchele: Un’Artista della Tessitura in Mostra al Palazzo Mocenigo

Il Museo di Palazzo Mocenigo si prepara a celebrare la straordinaria carriera di Elda Cecchele, una tessitrice rinomata che ha lasciato un’impronta indelebile nel panorama della moda italiana. Nata nel 1915 a San Martino di Lupari e scomparsa nel 1998, Elda si è distinta per la sua innovativa abilità di lavorare con una vasta gamma di materiali, spaziando dalla pelle alla seta, includendo anche plastica e cotone. La sua creatività e originalità hanno fatto di lei una figura chiave nel settore della moda durante gli anni del dopoguerra.

La Mostra “La Donazione Elda Cecchele”

Dal 18 novembre 2024 al 2 marzo 2025, la mostra “La Donazione Elda Cecchele” al Palazzo Mocenigo offrirà un’opportunità unica di esplorare la vita e il lavoro di questa artista. In seguito alla donazione di preziosi materiali e documenti da parte dei suoi eredi, il museo presenterà una selezione di opere che raccontano la storia professionale di Elda e il suo impatto sul design tessile.

Uno degli eventi più attesi è l’incontro che si terrà martedì 28 gennaio 2025, alle ore 17.30, presso il museo. Durante questo evento, verranno presentati nuovi materiali in esposizione, inclusi alcuni dei vestiti di Elda Cecchele mai visti prima. Sarà un’occasione imperdibile per scoprire la bellezza e l’innovazione delle sue creazioni, seguite da una visita all’allestimento al primo piano.

Un Invito a Scoprire

Non lasciatevi sfuggire l’opportunità di immergervi nell’affascinante eredità di Elda Cecchele. Unitevi a noi per celebrare la sua straordinaria arte e scoprire come la sua visione ha contribuito a plasmare il mondo della moda contemporanea. Visitate il sito del museo per ulteriori dettagli e preparatevi a essere ispirati dalla genialità di questa grande artista!

New dresses on Elda Cecchele’s exhibition at Palazzo Mocenigo

Elda Cecchele: An Artisan Weaver Honored at Palazzo Mocenigo

The Museo di Palazzo Mocenigo is set to celebrate the remarkable career of Elda Cecchele, a renowned weaver who left an indelible mark on the Italian fashion scene. Born in 1915 in San Martino di Lupari and passing away in 1998, Elda distinguished herself through her innovative ability to work with a diverse range of materials, from leather to silk, including plastic and cotton. Her creativity and originality made her a key figure in the fashion industry during the post-war years.

The Exhibition “The Elda Cecchele Donation”

From November 18, 2024, to March 2, 2025, the exhibition “The Elda Cecchele Donation” at Palazzo Mocenigo will offer a unique opportunity to explore the life and work of this artist. Following the donation of valuable materials and documents by her heirs, the museum will showcase a selection of works that tell the professional story of Elda and her impact on textile design.

One of the most anticipated events is the meeting scheduled for Tuesday, January 28, 2025, at 5:30 PM, at the museum. During this event, new materials will be presented, including some of Elda Cecchele’s clothing pieces that have never been seen before. It will be an unmissable opportunity to discover the beauty and innovation of her creations, followed by a visit to the exhibition on the first floor.

An Invitation to Discover

Don’t miss the chance to immerse yourself in the fascinating legacy of Elda Cecchele. Join us in celebrating her extraordinary art and discover how her vision helped shape the contemporary fashion world. Visit the museum’s website for more details, and get ready to be inspired by the genius of this great artist!

BIAGIO GIBILTERRA. “Sono andato all’indietro seguendo i sogni. Dove i sogni finiscono”

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Una nuova mostra è stata inaugurata a Ca’Pesaro ! Scopriamo insieme di cosa si tratta !

La mostra “Biagio Gibilterra: Sono andato all’indietro seguendo i sogni dove i sogni finiscono” è attualmente in corso presso il Museo di Palazzo Cà Pesaro a Venezia. Questo evento espositivo offre un’opportunità unica per esplorare l’opera di Biagio Gibilterra, un artista che ha saputo unire la sua visione personale con elementi di riflessione sulla condizione umana e il significato dei sogni.

Chi è Biagio Gibilterra: Biagio Gibilterra è un artista contemporaneo nato nel 1950 a Carlentini, in provincia di Siracusa. Dopo aver conseguito la laurea in fisica all’Università di Catania, si trasferisce a Venezia nel 1979, dove inizia il suo percorso artistico. La sua formazione e la sua carriera si sviluppano in un contesto ricco di stimoli culturali e artistici, che influenzano profondamente il suo lavoro

Un Viaggio nell’Immaginario

La mostra si propone come un viaggio nell’immaginario di Gibilterra, dove i sogni diventano il filo conduttore delle sue opere. Attraverso una serie di installazioni e opere visive, l’artista invita il pubblico a immergersi in un mondo onirico, dove la realtà e la fantasia si intrecciano. Ogni opera è una finestra aperta su un universo ricco di simbolismi, emozioni e narrazioni personali.

Tematiche e Stile

Biagio Gibilterra utilizza una varietà di tecniche artistiche per esprimere le sue idee. Le sue opere spaziano dalla pittura alla scultura, fino all’installazione, creando un dialogo tra le diverse forme d’arte. Le tematiche affrontate includono la memoria, l’identità e la ricerca interiore, rendendo ogni pezzo non solo un’opera d’arte ma anche una riflessione profonda sulla vita e sull’esperienza umana.

Dettagli della Mostra

  • Luogo: Museo di Palazzo Cà Pesaro, Venezia
  • Data: 21 gennaio – 23 febbraio 2025
  • Orari: Consultare il sito ufficiale per informazioni aggiornate sugli orari di apertura

Conclusione

La mostra di Biagio Gibilterra rappresenta un’importante occasione per gli appassionati d’arte e per chi desidera esplorare nuove dimensioni creative. Non perdere l’opportunità di visitare questa esposizione che promette di stimolare la mente e toccare il cuore. Visita il sito ufficiale del museo per ulteriori dettagli e per pianificare la tua visita.

BIAGIO GIBILTERRA. “I went backwards following dreams. Where dreams end”

Jpeg

A new exhibition has opened at Ca’Pesaro Museum of Venice! Let’s find out together what it’s about!

The exhibition “Biagio Gibilterra: I Went Backward Following Dreams Where Dreams End” is currently underway at the Museo di Palazzo Cà Pesaro in Venice. This event provides a unique opportunity to explore the work of Biagio Gibilterra, an artist who has skillfully combined his personal vision with reflections on the human condition and the meaning of dreams.

Who is Biagio Gibilterra Biagio Gibilterra is a contemporary artist born in 1950 in Carlentini, in the province of Syracuse. After graduating in physics at the University of Catania, he moved to Venice in 1979, where he began his artistic career. His education and career developed in a context rich in cultural and artistic stimuli, which profoundly influenced his work

A Journey into the Imagination

The exhibition serves as a journey into Gibilterra’s imagination, where dreams become the guiding thread of his works. Through a series of installations and visual pieces, the artist invites the audience to immerse themselves in a dreamlike world where reality and fantasy intertwine. Each artwork is a window into a universe rich in symbolism, emotions, and personal narratives.

Themes and Style

Biagio Gibilterra employs a variety of artistic techniques to express his ideas. His works range from painting to sculpture and installation, creating a dialogue between different art forms. The themes addressed include memory, identity, and inner exploration, making each piece not only a work of art but also a profound reflection on life and human experience.

Exhibition Details

– Location: Museo di Palazzo Cà Pesaro, Venice
– Date: January 21 – February 23, 2025
– Hours: Check the official website for updated opening hours

Conclusion

Biagio Gibilterra’s exhibition represents an important opportunity for art enthusiasts and anyone looking to explore new creative dimensions. Don’t miss the chance to visit this exhibition that promises to stimulate the mind and touch the heart. Visit the museum’s official website for more details and to plan your visit.

Il regalo giusto per natale

Volete un suggerimento per un regalo di natale veramente utile, originale, e che farà felice tutti ? La muve Friend card ! Una tessera annuale che permette l’accesso a tutti i musei della Fondazione Musei civici di Venezia. Scopriamola insieme.

Scopri la MUVE Friend Card: Un Passaporto per l’Arte e la Cultura di Venezia

Se sei un amante della storia, dell’arte e della cultura, la MUVE Friend Card è ciò che fa per te! Questa straordinaria iniziativa della Fondazione Musei Civici di Venezia non solo ti offre accesso a una serie di vantaggi esclusivi, ma ti permette anche di diventare parte attiva nella salvaguardia del patrimonio culturale di una delle città più affascinanti del mondo.

Vantaggi Esclusivi: Un Mondo di Opportunità

Benefici Aggiuntivi della MUVE Friend Card

Accesso Anticipato alle Inaugurazioni: I membri ricevono inviti per partecipare in anteprima alle inaugurazioni delle mostre, permettendo di essere tra i primi a scoprire nuove esposizioni. Imperdibile per immergerti in atmosfere incantevoli!

Accesso Illimitato alle Collezioni Permanenti: I possessori possono visitare senza limiti tutte le collezioni permanenti degli undici musei del sistema MUVE, tra cui il Palazzo Ducale e il Museo Correr.

Utilizzo Gratuito dell’Audioguida: È disponibile un’audioguida gratuita per il percorso di visita di Palazzo Ducale, arricchendo l’esperienza culturale con informazioni dettagliate.

Biglietti Ridotti per Mostre Temporanee: Gli utenti possono accedere a mostre temporanee con un biglietto a tariffa ridotta, rendendo più accessibili eventi culturali di alta qualità.

Visite Guidate Esclusive: Partecipazione a visite guidate e appuntamenti speciali riservati ai membri, per approfondire la conoscenza delle opere e dei musei.

Newsletter Informativa: Ricezione di una newsletter con aggiornamenti su mostre, eventi e programmi organizzati dalla Fondazione Musei Civici, mantenendo i membri sempre informati sulle novità.

Sconti nei Bookshop e Caffetterie: Gli iscritti possono usufruire di uno sconto del 10% sull’acquisto di cataloghi e libri nei bookshop dei musei, così come in caffetterie associate.

Tariffe Ridotte per Cinema e Teatro: La card offre sconti sui biglietti per il Circuito Cinema comunale e per spettacoli del Teatro Stabile del Veneto, ampliando le opportunità culturali al di fuori dei musei.

Tipologie e Costi: Scegli la Tua Card

La MUVE Friend Card è disponibile in due varianti, pensate per soddisfare ogni esigenza:

  • Card Rossa (Ridotta): Perfetta per chi desidera un accesso limitato ma ricco di esperienze.
  • Card Blu (Standard): Ideale per chi vuole godere di tutti i vantaggi senza alcuna restrizione.

Puoi acquistare la card online o presso le biglietterie dei musei. Non dimenticare di compilare il modulo di iscrizione, così potrai ricevere comunicazioni riservate e inviti esclusivi!

Conclusione: Unisciti alla Comunità degli Amanti dell’Arte

Acquistare la MUVE Friend Card non è solo un modo per accedere a vantaggi esclusivi; è un gesto d’amore verso l’arte e la cultura veneziana. Ogni visita diventa un’opportunità per contribuire attivamente alla conservazione del patrimonio storico della città. Se sei appassionato di storia e cultura, non perdere l’occasione di diventare un “Amico dei Musei Civici di Venezia”. La tua avventura culturale ti aspetta!

Per approfondire meglio, vi lascio il link :

https://www.visitmuve.it/it/muve-friend-card/vantaggi/

A Natale regalatevi una visita a Palazzo Mocenigo

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A Natale fai un regalo a te stesso, vieni a visitare Palazzo Mocenigo ! Non spendere ore e ore alla ricerca del regalo perfetto, fai a te stesso o gli altri un super regalo, una visita nel museo più bello della Fondazione Musei Civici di Venezia !

Esplora i Segreti di Palazzo Mocenigo: Una Finestra sulla Venezia del Passato

Palazzo Mocenigo, uno dei gioielli architettonici di Venezia, custodisce al suo interno una storia affascinante che va ben oltre le sue maestose facciate. Dietro le sue porte si nascondono tesori inaspettati, pronti a stupire e incantare i visitatori più curiosi.

Immergetevi nel Mondo del Profumo
Uno dei punti di interesse meno conosciuti di Palazzo Mocenigo è la sua sezione dedicata al profumo. Qui, un percorso multimediale e sensoriale vi condurrà attraverso i secoli, svelando il ruolo fondamentale che Venezia ha avuto nella storia di questo affascinante mondo. Lasciatevi trasportare dai profumi del passato e scoprite come la città lagunare sia stata all’avanguardia nell’industria dei profumi.

Tesori Nascosti: Tessuti, Costumi e Affreschi
Salite le scale e scoprite i tesori nascosti di Palazzo Mocenigo. Il Centro Studi di Storia del Tessuto e del Costume custodisce una vasta collezione di tessuti preziosi, ricamati e lavorati con maestria dagli artigiani veneziani del passato. Ammirate gli eleganti costumi che hanno reso famosa la città per il suo stile raffinato e lussuoso. Ma non fermatevi qui, alzate lo sguardo e lasciatevi incantare dagli affreschi dei soffitti, veri capolavori dell’arte rococò e neoclassica, opera di artisti del calibro di Jacopo Guarana, Giambattista Canal e Giovanni Scajaro.

Scoprite la Struttura Interna e la Facciata
Esplorate la struttura interna del palazzo, con il suo grande salone centrale (portego) e le stanze che si affacciano ai suoi lati, tipica delle dimore patrizie veneziane. Ammirate la facciata sulla strada, con il suo stile seicentesco che si fonde armoniosamente con le linee più tarde del prolungamento sul lato sinistro.

Palazzo Mocenigo è molto più di un semplice museo: è un viaggio nel tempo, un’opportunità unica di immergersi nella Venezia del passato e scoprire i suoi segreti più intimi. Preparatevi a essere sorpresi e incantati da questo gioiello nascosto della città lagunare.

E’ il miglior regalo che potete fare ai vostri cari, oppure per voi stessi. Ci sono diverse tipologie di biglietto, biglietti accumulativi, tessere annuali, informatevi e venite, anche nel giorno di Natale, noi vi aspettiamo !

Treat yourself to a visit to Palazzo Mocenigo at Christmas

At Christmas, give yourself a gift, come and visit Palazzo Mocenigo! Don’t spend hours and hours looking for the perfect gift, give yourself or others a super gift, a visit to the most beautiful museum of the Civic Museums Foundation of Venice!

Explore the Secrets of Palazzo Mocenigo: A Window into Venice’s Past

Palazzo Mocenigo, one of the architectural jewels of Venice, hides a fascinating history within its majestic walls. Behind its doors lie unexpected treasures, ready to amaze and enchant the most curious visitors.

Immerse Yourself in the World of Perfume
One of the lesser-known highlights of Palazzo Mocenigo is its section dedicated to perfume. Here, a multimedia and sensory journey will guide you through the centuries, revealing the fundamental role Venice played in the history of this captivating world. Let yourself be transported by the scents of the past and discover how the lagoon city was at the forefront of the perfume industry.

Hidden Treasures: Fabrics, Costumes, and Frescoes
Climb the stairs and discover the hidden treasures of Palazzo Mocenigo. The Study Center of the History of Fabric and Costume houses a vast collection of precious fabrics, embroidered and crafted with mastery by Venetian artisans of the past. Admire the elegant costumes that made the city famous for its refined and luxurious style. But don’t stop there, look up and be enchanted by the frescoes on the ceilings, true masterpieces of Rococo and Neoclassical art, created by artists such as Jacopo Guarana, Giambattista Canal, and Giovanni Scajaro.

Discover the Internal Structure and Facade
Explore the internal structure of the palace, with its large central hall (portego) and the rooms that overlook it, typical of Venetian patrician residences. Admire the facade on the street, with its 17th-century style that blends harmoniously with the later lines of the extension on the left side.

Palazzo Mocenigo is much more than just a museum: it is a journey through time, a unique opportunity to immerse yourself in the Venice of the past and discover its most intimate secrets. Prepare to be surprised and enchanted by this hidden gem of the lagoon city.

It is the best gift you can give to your loved ones, or for yourself. There are different types of tickets, accumulative tickets, annual cards, find out more and come, even on Christmas day, we are waiting for you!

Avete visto Eldaa Cecchele a Palazzzo Mocenigo ?

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Elda Cecchele: Una Visione Tessile che Rivive a Palazzo Mocenigo

Il Museo di Palazzo Mocenigo di Venezia accoglie con orgoglio la donazione dell’archivio di Elda Cecchele, tessitrice e designer di fama internazionale. Questa donazione rappresenta un omaggio al genio creativo di una donna che ha rivoluzionato il settore tessile e collaborato con alcuni dei nomi più illustri della moda italiana, come Roberta di Camerino e Salvatore Ferragamo.

La mostra, visitabile fino al 2 marzo 2025, offre un’immersione nel mondo di Cecchele attraverso una vasta collezione di tessuti, bozzetti e documenti d’epoca. Ogni pezzo racconta la sua dedizione all’arte e all’artigianato, evidenziando il ruolo del tessuto non solo come elemento decorativo, ma come mezzo espressivo di grande potenza.

Questa esposizione non è solo un tributo all’eccellenza artistica di Cecchele, ma anche un’opportunità per esplorare come il tessile abbia contribuito a definire il design italiano del dopoguerra. Per gli appassionati di arte, moda e storia, l’evento rappresenta un’occasione imperdibile per approfondire un capitolo affascinante e spesso trascurato del nostro patrimonio culturale.

L’atmosfera intima e raffinata di Palazzo Mocenigo, con i suoi interni storici, amplifica l’esperienza, creando un dialogo affascinante tra tradizione e innovazione, passato e presente. Un viaggio che celebra non solo una maestra dell’arte tessile, ma anche il potere trasformativo della creatività.

Scopri questa imperdibile mostra e lasciati ispirare dalla visione unica di Elda Cecchele. Visita la mostra ma non dimenticare tutte le magiche atmosfere delle sale di questo magnifico Palazzo !

Elda Cecchele: A Textile Vision Revived at Palazzo Mocenigo

The Museum of Palazzo Mocenigo in Venice proudly welcomes the donation of the archive of Elda Cecchele, an internationally renowned weaver and designer. This donation represents a tribute to the creative genius of a woman who revolutionized the textile industry and collaborated with some of the most illustrious names in Italian fashion, such as Roberta di Camerino and Salvatore Ferragamo.

The exhibition, open until March 2, 2025, offers an immersion into Cecchele’s world through a vast collection of fabrics, sketches and period documents. Each piece tells the story of her dedication to art and craftsmanship, highlighting the role of fabric not only as a decorative element, but as a powerful means of expression.

This exhibition is not only a tribute to Cecchele’s artistic excellence, but also an opportunity to explore how textiles helped define post-war Italian design. For art, fashion and history enthusiasts, the event represents an unmissable opportunity to delve into a fascinating and often overlooked chapter of our cultural heritage.

The intimate and refined atmosphere of Palazzo Mocenigo, with its historic interiors, amplifies the experience, creating a fascinating dialogue between tradition and innovation, past and present. A journey that celebrates not only a master of textile art, but also the transformative power of creativity. Discover this unmissable exhibition and be inspired by Elda Cecchele’s unique vision. Visit the exhibition but don’t forget all the magical atmospheres of the rooms of this magnificent Palace!

Donazione Elda Cecchele a Palazzo Mocenigo

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La Donazione Elda Cecchele: Un Viaggio nel Mondo della Tessitura Artigianale

Dal 18 novembre 2024 al 2 marzo 2025, il Museo di Palazzo Mocenigo a Venezia ospiterà una mostra dedicata a Elda Cecchele, una tessitrice, artista e artigiana di grande talento. Originaria di San Martino di Lupari (1915 – Cittadella, 1998), Elda si è distinta nel panorama della moda italiana del dopoguerra grazie alla sua straordinaria capacità di creare tessuti artistici utilizzando una vasta gamma di materiali, tra cui pelle, plastica, seta, cotone, pelliccia e passamaneria.

Un Patrimonio da Scoprire

La mostra si concentra sulla donazione effettuata dagli eredi di Elda, che hanno consegnato al museo una selezione di documenti e materiali tessili rimasti nel suo laboratorio al momento della chiusura della sua attività. Questo patrimonio offre un’opportunità unica per esplorare la carriera di Elda Cecchele e il suo contributo al vivace mondo della moda italiana del XX secolo.

Un Percorso Espositivo

Il percorso espositivo esposto al primo piano nella sala del Portego, si articola in due sezioni distinte. La prima è dedicata all’archivio documentale, dove i visitatori potranno ammirare fotografie, quaderni di lavoro, schede tecniche per la tessitura e campioni di tessuti. La seconda sezione si concentra sulle principali collaborazioni di Elda con diverse ditte, sia veneziane che di altre regioni, esplorando il suo impatto non solo nel settore dell’abbigliamento, ma anche in quello degli accessori e dell’arredamento.

Questa mostra rappresenta non solo un tributo a una figura chiave della moda artigianale, ma anche un’opportunità per riflettere sull’evoluzione del design tessile in Italia. Non perdere l’occasione di scoprire il mondo affascinante di Elda Cecchele al Museo di Palazzo Mocenigo, oltre a vedere le meravigliose stanze piene di grandi tesori artistici, non ve ne pentirete!

Elda Cecchele Donation to Palazzo Mocenigo

The Elda Cecchele Donation: A Journey into the World of Artisan Weaving

From November 18, 2024, to March 2, 2025, the Museum of Mocenigo Palace in Venice will host an exhibition dedicated to Elda Cecchele, a talented weaver, artist, and artisan. Born in San Martino di Lupari (1915 – Cittadella, 1998), Elda distinguished herself in the Italian post-war fashion scene through her extraordinary ability to create artistic textiles using a wide range of materials, including leather, plastic, silk, cotton, fur, and trimmings.

A Heritage to Discover

The exhibition focuses on the donation made by Elda’s heirs, who entrusted the museum with a selection of documents and textile materials remaining in her workshop at the time of its closure. This collection provides a unique opportunity to explore Elda Cecchele’s career and her contributions to the vibrant world of Italian fashion in the 20th century.

An Exhibition Journey

The exhibition itinerary displayed on the first floor in the Portego room, is divided into two distinct sections. The first is dedicated to the documentary archive, where visitors can admire photographs, notebooks, technical weaving sheets, and fabric samples. The second section focuses on Elda’s significant collaborations with various companies, both Venetian and from other regions, exploring her impact not only in the clothing sector but also in accessories and interior design.

This exhibition represents not only a tribute to a key figure in artisan fashion but also an opportunity to reflect on the evolution of textile design in Italy. Don’t miss the opportunity to discover the fascinating world of Elda Cecchele at the Palazzo Mocenigo Museum, as well as seeing the wonderful rooms full of great artistic treasures, you won’t regret it!

Roberto Matta a Ca’ Pesaro !

La mostra dedicata a Roberto Matta, uno dei più importanti artisti del XX secolo, è un evento imperdibile per chiunque desideri esplorare il mondo affascinante dell’arte moderna. In corso presso il Museo Cà Pesaro di Venezia, questa esposizione offre un’opportunità unica di immergersi nell’universo creativo di Matta, che ha saputo unire surrealismo e astrattismo in modo innovativo.

Chi è Roberto Matta?
Nato nel 1911 in Cile, Matta ha vissuto gran parte della sua vita in Europa, dove ha interagito con alcuni dei più grandi nomi dell’arte moderna. La sua opera è caratterizzata da colori vivaci e forme dinamiche, che sembrano danzare sulla tela. Matta non si limitava a dipingere; era un vero e proprio esploratore dell’immaginazione, capace di trasformare le sue visioni interiori in opere d’arte straordinarie.


Cosa aspettarsi dalla mostra
La mostra presenta una selezione di opere significative che raccontano il viaggio artistico di Matta, dalle sue prime esperienze fino ai lavori più maturi. I visitatori avranno l’opportunità di vedere da vicino i dettagli delle sue opere e comprendere il pensiero che si cela dietro di esse. Ogni quadro è una finestra su un mondo fantastico, dove l’inconscio e la realtà si intrecciano. Matta si ispira ai sogni e all’inconscio, le sue opere sembrano raccontare storie fantastiche, come se fossero visioni che emergono dalla mente. Le sue opere combinano elementi astratti (forme che non rappresentano oggetti reali) e figurativi (forme riconoscibili), questo crea un effetto interessante, dove il reale e l’immaginario si mescolano. Le sue opere parlano di emozioni e esperienze comuni, come l’amore, la guerra e la solitudine. Questi temi rendono l’arte di Matta comprensibile e significativa per tutti. Matta usa colori brillanti e forme morbide che sembrano muoversi. Questo rende le sue opere dinamiche e coinvolgenti, attirando l’attenzione dello spettatore; Matta si considerava un “costruttore di mondi”, le sue opere non solo mostrano immagini, ma creano veri e propri universi che sfidano le leggi della realtà.


Perché visitare la mostra?
Se sei curioso di scoprire come l’arte possa riflettere le emozioni e le esperienze umane, questa mostra è perfetta per te. Non è solo un’esperienza visiva, ma anche un viaggio emotivo che stimola la riflessione. Che tu sia un esperto d’arte o semplicemente un curioso, la mostra di Roberto Matta ti lascerà senza parole. Non perdere l’occasione di visitare questa esposizione unica al Museo Cà Pesaro.

Roberto Matta exibithion at Ca’ Pesaro Museum !

The exhibition dedicated to Roberto Matta, one of the most important artists of the 20th century, is a must-see event for anyone looking to explore the fascinating world of modern art. Currently taking place at the Cà Pesaro Museum in Venice, this exhibition offers a unique opportunity to immerse yourself in Matta’s creative universe, which innovatively combines surrealism and abstraction.

Who is Roberto Matta?
Born in 1911 in Chile, Matta spent much of his life in Europe, where he interacted with some of the greatest names in modern art. His work is characterized by vibrant colors and dynamic shapes that seem to dance on the canvas. Matta was not just a painter; he was a true explorer of imagination, capable of transforming his inner visions into extraordinary works of art.


What to expect from the exhibition
The exhibition presents a selection of significant works that tell the artistic journey of Matta, from his early experiences to his most mature works. Visitors will have the opportunity to see the details of his works up close and understand the thought behind them. Each painting is a window into a fantastic world, where the unconscious and reality intertwine. Matta is inspired by dreams and the unconscious, his works seem to tell fantastic stories, as if they were visions that emerge from the mind. His works combine abstract elements (shapes that do not represent real objects) and figurative (recognizable shapes), this creates an interesting effect, where the real and the imaginary mix. His works speak of common emotions and experiences, such as love, war and loneliness. These themes make Matta’s art understandable and meaningful for everyone. Matta uses bright colors and soft shapes that seem to move. This makes his works dynamic and engaging, attracting the viewer’s attention; Matta considered himself a “world builder”, his works not only show images, but create real universes that defy the laws of reality.


Why visit the exhibition?
If you are curious about how art can reflect human emotions and experiences, this exhibition is perfect for you. It is not just a visual experience but also an emotional journey that stimulates reflection. Whether you are an art expert or simply curious, the Roberto Matta exhibition will leave you speechless. Don’t miss the chance to visit this unique exhibition at the Cà Pesaro Museum.