BIAGIO GIBILTERRA. “Sono andato all’indietro seguendo i sogni. Dove i sogni finiscono”

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Una nuova mostra è stata inaugurata a Ca’Pesaro ! Scopriamo insieme di cosa si tratta !

La mostra “Biagio Gibilterra: Sono andato all’indietro seguendo i sogni dove i sogni finiscono” è attualmente in corso presso il Museo di Palazzo Cà Pesaro a Venezia. Questo evento espositivo offre un’opportunità unica per esplorare l’opera di Biagio Gibilterra, un artista che ha saputo unire la sua visione personale con elementi di riflessione sulla condizione umana e il significato dei sogni.

Chi è Biagio Gibilterra: Biagio Gibilterra è un artista contemporaneo nato nel 1950 a Carlentini, in provincia di Siracusa. Dopo aver conseguito la laurea in fisica all’Università di Catania, si trasferisce a Venezia nel 1979, dove inizia il suo percorso artistico. La sua formazione e la sua carriera si sviluppano in un contesto ricco di stimoli culturali e artistici, che influenzano profondamente il suo lavoro

Un Viaggio nell’Immaginario

La mostra si propone come un viaggio nell’immaginario di Gibilterra, dove i sogni diventano il filo conduttore delle sue opere. Attraverso una serie di installazioni e opere visive, l’artista invita il pubblico a immergersi in un mondo onirico, dove la realtà e la fantasia si intrecciano. Ogni opera è una finestra aperta su un universo ricco di simbolismi, emozioni e narrazioni personali.

Tematiche e Stile

Biagio Gibilterra utilizza una varietà di tecniche artistiche per esprimere le sue idee. Le sue opere spaziano dalla pittura alla scultura, fino all’installazione, creando un dialogo tra le diverse forme d’arte. Le tematiche affrontate includono la memoria, l’identità e la ricerca interiore, rendendo ogni pezzo non solo un’opera d’arte ma anche una riflessione profonda sulla vita e sull’esperienza umana.

Dettagli della Mostra

  • Luogo: Museo di Palazzo Cà Pesaro, Venezia
  • Data: 21 gennaio – 23 febbraio 2025
  • Orari: Consultare il sito ufficiale per informazioni aggiornate sugli orari di apertura

Conclusione

La mostra di Biagio Gibilterra rappresenta un’importante occasione per gli appassionati d’arte e per chi desidera esplorare nuove dimensioni creative. Non perdere l’opportunità di visitare questa esposizione che promette di stimolare la mente e toccare il cuore. Visita il sito ufficiale del museo per ulteriori dettagli e per pianificare la tua visita.

BIAGIO GIBILTERRA. “I went backwards following dreams. Where dreams end”

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A new exhibition has opened at Ca’Pesaro Museum of Venice! Let’s find out together what it’s about!

The exhibition “Biagio Gibilterra: I Went Backward Following Dreams Where Dreams End” is currently underway at the Museo di Palazzo Cà Pesaro in Venice. This event provides a unique opportunity to explore the work of Biagio Gibilterra, an artist who has skillfully combined his personal vision with reflections on the human condition and the meaning of dreams.

Who is Biagio Gibilterra Biagio Gibilterra is a contemporary artist born in 1950 in Carlentini, in the province of Syracuse. After graduating in physics at the University of Catania, he moved to Venice in 1979, where he began his artistic career. His education and career developed in a context rich in cultural and artistic stimuli, which profoundly influenced his work

A Journey into the Imagination

The exhibition serves as a journey into Gibilterra’s imagination, where dreams become the guiding thread of his works. Through a series of installations and visual pieces, the artist invites the audience to immerse themselves in a dreamlike world where reality and fantasy intertwine. Each artwork is a window into a universe rich in symbolism, emotions, and personal narratives.

Themes and Style

Biagio Gibilterra employs a variety of artistic techniques to express his ideas. His works range from painting to sculpture and installation, creating a dialogue between different art forms. The themes addressed include memory, identity, and inner exploration, making each piece not only a work of art but also a profound reflection on life and human experience.

Exhibition Details

– Location: Museo di Palazzo Cà Pesaro, Venice
– Date: January 21 – February 23, 2025
– Hours: Check the official website for updated opening hours

Conclusion

Biagio Gibilterra’s exhibition represents an important opportunity for art enthusiasts and anyone looking to explore new creative dimensions. Don’t miss the chance to visit this exhibition that promises to stimulate the mind and touch the heart. Visit the museum’s official website for more details and to plan your visit.

LORIS CECCHINI a Ca’ Rezzonico

Ca’ Rezzonico (Venice)

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Mostra di Loris Cecchini a Ca’ Rezzonico: “Leaps, gaps and overlapping diagrams”

La mostra “Loris Cecchini: Leaps, Gaps and Overlapping Diagrams” è un evento affascinante che si svolge dal 20 settembre 2024 fino a marzo 2025 presso il Ca’ Rezzonico, il Museo del Settecento Veneziano a Venezia. Curata da Luca Berta e Francesca Giubilei, questa esposizione presenta le opere innovative dell’artista Loris Cecchini, noto per le sue sculture modulari che esplorano le interazioni tra arte, natura e scienza.

Temi e Opere

Cecchini utilizza tecnologie moderne di modellazione tridimensionale per creare sculture che non solo occupano uno spazio, ma interagiscono con esso. Le sue opere sono definite **site-specific**, il che significa che si adattano e rispondono all’ambiente circostante. All’interno delle sale del museo, le sculture dialogano con i magnifici affreschi di artisti come Giambattista Tiepolo, creando un’esperienza visiva unica.

Caratteristiche delle Sculture

Le opere in mostra sono principalmente realizzate in acciaio e alluminio, con installazioni sia all’interno che all’esterno del palazzo. Alcuni pezzi presentano una natura granulare, realizzati attraverso fusioni in alluminio che imitano forme naturali ma ne sfumano i contorni. Altri lavori evocano pattern della natura su scala microscopica e macroscopica, riflettendo la varietà e la complessità del mondo naturale.

Un Dialogo con l’Arte Barocca

Cecchini si ispira alla **geometria** e alla **dinamicità** degli affreschi barocchi, ma invece di riprodurre illusioni spaziali come Tiepolo, egli cerca di rompere le convenzioni tradizionali della scultura. Le sue opere eliminano le distinzioni tra dentro e fuori, proponendo una visione fluida e aperta della forma artistica.

Informazioni utili

La mostra è accessibile durante gli orari normali del museo e il biglietto può essere acquistato presso il Ca’ Rezzonico. Questa esposizione è un’opportunità imperdibile per esplorare l’intersezione tra arte contemporanea e patrimonio storico veneziano, offrendo ai visitatori una nuova prospettiva sulla scultura moderna.

In sintesi, “Leaps, Gaps and Overlapping Diagrams” non è solo una mostra di sculture; è un invito a riflettere su come l’arte possa dialogare con la storia e l’ambiente circostante, creando esperienze visive coinvolgenti e stimolanti.

Loris Cecchini’s exhibition at Ca’ Rezzonico: “Leaps, gaps and overlapping diagrams”

The exhibition “Loris Cecchini: Leaps, Gaps and Overlapping Diagrams” is a fascinating event that will take place from September 20, 2024 until March 2025 at Ca’ Rezzonico, the Museum of 18th-century Venice in Venice. Curated by Luca Berta and Francesca Giubilei, this exhibition features the innovative works of artist Loris Cecchini, known for his modular sculptures that explore the interactions between art, nature, and science.

Themes and Works

Cecchini uses modern three-dimensional modeling technologies to create sculptures that not only occupy a space, but interact with it. His works are defined as **site-specific**, which means that they adapt and respond to their surroundings. Inside the museum’s rooms, the sculptures dialogue with the magnificent frescoes by artists such as Giambattista Tiepolo, creating a unique visual experience.

Characteristics of the Sculptures

The works on display are mainly made of steel and aluminum, with installations both inside and outside the building. Some pieces have a granular nature, made through aluminum castings that imitate natural forms but blur their contours. Other works evoke patterns of nature on a microscopic and macroscopic scale, reflecting the variety and complexity of the natural world.

A Dialogue with Baroque Art

Cecchini is inspired by the **geometry** and **dynamism** of Baroque frescoes, but instead of reproducing spatial illusions like Tiepolo, he seeks to break the traditional conventions of sculpture. His works eliminate the distinctions between inside and outside, proposing a fluid and open vision of the artistic form.

Practical Information

The exhibition is accessible during the normal hours of the museum and the ticket can be purchased at Ca’ Rezzonico. This exhibition is an unmissable opportunity to explore the intersection of contemporary art and Venetian historical heritage, offering visitors a new perspective on modern sculpture.

In short, “Leaps, Gaps and Overlapping Diagrams” is not just an exhibition of sculptures; it is an invitation to reflect on how art can dialogue with history and the surrounding environment, creating engaging and stimulating visual experiences.