Premio Mestre di Pittura 2025: L’arte che incontra la città
Se non ci sei ancora stato, preparati: il Premio Mestre di Pittura sta per alzare di nuovo il sipario su un evento che ogni anno è sempre migliore, sempre più sorprendente, e sempre più capace di far battere il cuore agli appassionati d’arte. A Mestre (Venezia), il Circolo Veneto insieme alla Fondazione Musei Civici di Venezia, l’Accademia di Belle Arti e la Bevilacqua La Masa, con il sostegno pubblico, portano avanti una manifestazione che da anni conferma il suo prestigio, la sua freschezza, e la sua capacità di attrarre voci nuove e maestri consolidati.
Perché ogni edizione è un’emozione nuova
Presenze artistiche e critici di grande livello: la giuria è composta da storici e critici dell’arte, figure di spicco che garantiscono serietà, preparazione e visibilità. Mostra dei finalisti al Candiani, conferenze, eventi collaterali: non è solo guardare. È discutere, incontrarsi, confrontarsi. È un momento di cultura viva che coinvolge tutti.
L’invito che non puoi rifiutare
Dal 13 settembre al 12 ottobre 2025, il Centro Culturale Candiani sarà la casa per la mostra dei finalisti. Aperta tutti i giorni (escluso il lunedì), dalle 16:00 alle 20:00, con ingresso libero. Vieni a vedere con i tuoi occhi cosa significa guardare l’arte contemporanea che pulsa, che racconta, che emoziona. Sfoglia le tele, percepisci i colori, ascolta le storie dietro ogni pennellata. Non è solo una mostra: è un’esperienza estetica, culturale, personale.
Qualche anticipazione che mette le ali
Quest’anno un Premio alla Carriera sarà conferito a Giovanni Soccol, artista veneziano che con la sua lunga attività ispira pittori e art lovers. La Giuria Popolare, ovvero voi, il pubblico, avrà un ruolo attivo: potrete votare e contribuire a scegliere un riconoscimento speciale in una delle categorie “del cuore”.
Conclusione
Il Premio Mestre di Pittura non è semplicemente una mostra che si ripete ogni anno: è qualcosa che cresce, che si rinnova, che spinge in avanti. È la dimostrazione che l’arte non è un ricordo, ma una forza viva che cerca nuovi sguardi. Se ami l’arte — quella vera, che sfida, che emoziona — questo è un evento da non perdere. Ti aspetta Mestre, con pennelli, colori, emozioni. Vieni ad ammirare, a immergerti, e lasciati stupire anche quest’anno.
La mostra “Matisse e la luce del Mediterraneo” al Centro Culturale Candiani di Mestre offre un’affascinante esplorazione dell’opera di Henri Matisse, uno dei più influenti artisti del XX secolo. Questa esposizione, che si svolge dal 28 settembre 2024 al 04 marzo 2025, è un’occasione imperdibile per gli amanti dell’arte e della cultura.
Un Viaggio nell’Arte di Matisse
La mostra si concentra sull’importanza della luce e del colore nella produzione artistica di Matisse, evidenziando come il Mediterraneo abbia influenzato profondamente il suo lavoro. Attraverso una selezione di opere iconiche, i visitatori possono osservare l’evoluzione dello stile di Matisse, dalle sue prime opere fino ai lavori più maturi, caratterizzati da una palette vibrante e da composizioni audaci.
Chi era Matisse
Henri Émile Benoît Matisse nacque il 31 dicembre 1869 a Le Cateau-Cambrésis, in Francia. Inizialmente studiò legge, ma si dedicò all’arte all’età di 21 anni mentre si riprendeva da una malattia. Matisse si trasferì a Parigi nel 1891 per seguire una formazione artistica formale, dove fu influenzato da vari movimenti artistici, tra cui l’impressionismo e il postimpressionismo. Divenne una figura di spicco del movimento fauvista, noto per il suo uso audace del colore e per le forme innovative. Nel corso della sua carriera, Matisse sperimentò diversi media, tra cui pittura, scultura e collage. Trascorse i suoi ultimi anni a Nizza, dove continuò a creare opere significative fino alla sua morte, avvenuta il 3 novembre 1954.
Opere in Mostra
Tra le opere esposte, ci sono dipinti che catturano la bellezza dei paesaggi mediterranei e delle figure umane, riflettendo il modo in cui la luce naturale interagisce con i colori. La mostra include anche dei pannelli esplicativi che offrono uno sguardo approfondito sulla vita di Matisse e sul suo processo creativo.
Attività e Eventi Collaterali
Oltre alla mostra principale, il Candiani offre una serie di eventi collaterali, tra cui visite guidate, laboratori per bambini e conferenze che approfondiscono il tema della luce nell’arte. Queste attività sono progettate per coinvolgere il pubblico e rendere l’esperienza ancora più interattiva.
Conclusioni
“Matisse e la luce del Mediterraneo” rappresenta un’opportunità unica per scoprire l’arte di Matisse, non perdere l’occasione di visitare questa mostra al Centro Culturale Candiani: sarà un viaggio indimenticabile nel mondo del colore e della luce.
Candiani cultural center of Mestre
Matisse and the Light of the Mediterranean at Candiani in Mestre
The exhibition “Matisse and the Light of the Mediterranean” at the Candiani Cultural Center in Mestre offers a fascinating exploration of the work of Henri Matisse, one of the most influential artists of the 20th century. This exhibition, running from September 28, 2024 to March 04, 2025, is an unmissable opportunity for art and culture enthusiasts.
A Journey into Matisse’s Art
The exhibition focuses on the importance of light and color in Matisse’s artistic production, highlighting how the Mediterranean profoundly influenced his work. Through a selection of iconic pieces, visitors can observe the evolution of Matisse’s style, from his early works to his more mature pieces, characterized by a vibrant palette and bold compositions.
Who was Matisse
Henri Émile Benoît Matisse was born on December 31, 1869, in Le Cateau-Cambrésis, France. Initially studying law, he turned to art at the age of 21 while recovering from an illness. Matisse moved to Paris in 1891 to pursue formal art training, where he was influenced by various artistic movements, including Impressionism and Post-Impressionism. He became a leading figure of the Fauvist movement, known for his bold use of color and innovative forms. Throughout his career, Matisse experimented with different media, including painting, sculpture, and collage. He spent his later years in Nice, where he continued to create significant works until his death on November 3, 1954.
Works on Display
Among the exhibited works are paintings that capture the beauty of Mediterranean landscapes and human figures, reflecting how natural light interacts with colors. The exhibition also includes some explanatory panels that provide an in-depth look at Matisse’s life and creative process.
Activities and Side Events
In addition to the main exhibition, Candiani offers a series of side events, including guided tours, workshops for children, and lectures that delve into the theme of light in art. These activities are designed to engage the public and make the experience even more interactive.
Conclusion
“Matisse and the Light of the Mediterranean” represents a unique opportunity to discover Matisse’s art, don’t miss the chance to visit this exhibition at the Candiani Cultural Center; it will be an unforgettable journey into the world of color and light.
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Il Premio Mestre di Pittura: un concorso annuale per valorizzare la pittura contemporanea
Inaugurazione della Mostra del Premio Mestre di Pittura 2024
Se sei un appassionato d’arte o semplicemente curioso di scoprire nuove opere, segnati sul calendario un evento imperdibile: venerdì 13 settembre 2024, alle ore 18:00, si inaugura la mostra delle opere finaliste del Premio Mestre di Pittura 2024 presso il Centro Culturale Candiani di Mestre. Questo prestigioso evento rappresenta un’occasione unica per ammirare il talento di artisti emergenti e affermati.
Dettagli della Mostra
La mostra sarà aperta al pubblico dal 14 settembre al 20 ottobre 2024, tutti i giorni tranne il lunedì, dalle 16:00 alle 20:00. L’ingresso è libero, quindi non perdere l’opportunità di visitarla e lasciarti ispirare dalle sessanta opere selezionate da una giuria di esperti di livello internazionale.
Cerimonia di Premiazione
Un momento clou della manifestazione sarà la cerimonia di proclamazione dei vincitori, che si terrà venerdì 4 ottobre 2024, alle ore 20:00, presso il Teatro Toniolo di Mestre. Questo evento esclusivo sarà riservato su invito, ma l’attesa per scoprire chi si aggiudicherà il premio è palpabile.
Un Evento di Rilievo
Il Premio Mestre di Pittura è organizzato dall’associazione Il Circolo Veneto in collaborazione con la Fondazione Musei Civici di Venezia, e gode del patrocinio di importanti enti, tra cui la Regione del Veneto e il Comune di Venezia. Quest’anno, la mostra non solo celebra l’arte contemporanea, ma rappresenta anche un’importante occasione di networking e scambio culturale, grazie alla collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Venezia e la Fondazione Bevilacqua la Masa.
Un Trofeo Unico
Il vincitore del premio avrà l’onore di ricevere un prestigioso trofeo in vetro, progettato e realizzato dal maestro vetraio Enrico Cammozzo in collaborazione con Artigianato Muranese srl. Questo trofeo non è solo un riconoscimento, ma anche un’opera d’arte che celebra la tradizione artigianale veneta.
Non perdere l’occasione di immergerti nel mondo dell’arte contemporanea e di scoprire i talenti emergenti del panorama artistico. Ti aspettiamo al Centro Culturale Candiani per un’esperienza culturale che promette di essere affascinante e stimolante!
The Mestre Painting Prize: an annual competition to enhance contemporary painting
Inauguration of the Mestre Painting Award Exhibition 2024
Inauguration of the Mestre Painting Award 2024 Exhibition
If you are an art enthusiast or simply curious to discover new works, mark an unmissable event on your calendar: Friday 13 September 2024, at 6:00 pm, the exhibition of the finalist works of the Mestre Painting Award 2024 will be inaugurated at the Candiani Cultural Center in Mestre. This prestigious event represents a unique opportunity to admire the talent of emerging and established artists.
Exhibition Details
The exhibition will be open to the public from 14 September to 20 October 2024, every day except Monday, from 4:00 pm to 8:00 pm. Admission is free, so don’t miss the opportunity to visit it and be inspired by the sixty works selected by a jury of international experts.
Awards Ceremony
A highlight of the event will be the ceremony to announce the winners, which will be held on Friday, October 4, 2024, at 8:00 p.m., at the Teatro Toniolo in Mestre. This exclusive event will be by invitation only, but the anticipation to find out who will win the prize is palpable.
A Major Event
The Mestre Painting Award is organized by the Il Circolo Veneto association in collaboration with the Fondazione Musei Civici di Venezia, and enjoys the patronage of important institutions, including the Veneto Region and the Municipality of Venice. This year, the exhibition not only celebrates contemporary art, but also represents an important opportunity for networking and cultural exchange, thanks to the collaboration with the Academy of Fine Arts of Venice and the Bevilacqua la Masa Foundation.
A Unique Trophy
The winner of the award will have the honor of receiving a prestigious glass trophy, designed and created by master glassmaker Enrico Cammozzo in collaboration with Artigianato Muranese srl. This trophy is not only an award, but also a work of art that celebrates the Venetian artisan tradition.
Do not miss the opportunity to immerse yourself in the world of contemporary art and discover the emerging talents of the artistic scene. We are waiting for you at the Candiani Cultural Center for a cultural experience that promises to be fascinating and stimulating!
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In questo articolo vi voglio parlare della mostra che si terrà dal 30 settembre 2023 al 13 febbraio 2024 su Mar Chagall al Centro Culturale Candiani di Mestre. Una mostra realizzata dalla Fondazione Musei Civici di Venezia.
Marc Chagall: un pittore tra tradizione e avanguardia
Marc Chagall è stato uno dei più importanti pittori del XX secolo. Nato a Vitebsk, in Russia, nel 1887, ha vissuto e lavorato in Francia, Stati Uniti e Israele. La sua arte è caratterizzata da un’originale fusione di elementi tradizionali e avanguardisti, che ha dato vita a un universo poetico e fantastico.
I primi anni
Chagall nasce in una famiglia ebrea di modeste condizioni. Il suo primo approccio all’arte avviene attraverso l’iconografia religiosa, che influenzerà profondamente il suo lavoro. Nel 1906 si trasferisce a San Pietroburgo per studiare all’Accademia di Belle Arti. Qui entra in contatto con le correnti avanguardiste dell’epoca, come il fauvismo e il cubismo.
La stagione parigina
Nel 1910 Chagall si trasferisce a Parigi, dove entra in contatto con artisti come Pablo Picasso, Henri Matisse e Marcel Duchamp. La sua pittura si evolve in una direzione sempre più personale, caratterizzata da un uso vivace del colore e da immagini oniriche e surreali.
Il ritorno in Russia
Nel 1914 Chagall torna in Russia, dove partecipa alla rivoluzione bolscevica. Viene nominato direttore dell’Accademia di Belle Arti di Vitebsk, ma la sua visione artistica si scontra con la linea ufficiale del regime. Nel 1922 Chagall si trasferisce nuovamente a Parigi, dove resta fino al 1941.
L’esilio
Allo scoppio della seconda guerra mondiale, Chagall si rifugia negli Stati Uniti. Qui continua a lavorare e a esporre, anche se la sua produzione è influenzata dalla tragedia della guerra. Nel 1947 torna in Europa, stabilendosi a Saint-Paul-de-Vence, in Francia.
Gli ultimi anni
Negli anni successivi, Chagall continua a lavorare instancabilmente, realizzando dipinti, vetrate, ceramiche e scenografie. Muore a Saint-Paul-de-Vence nel 1985, all’età di 97 anni.
L’arte di Chagall
L’arte di Chagall è caratterizzata da un’originale fusione di elementi tradizionali e avanguardisti. Le sue opere sono spesso ispirate alla sua vita personale, alla sua infanzia in Russia e alla sua fede ebraica.
Chagall utilizza un linguaggio visivo ricco di metafore e simbolismi. I suoi dipinti sono spesso popolati da figure oniriche e surreali, che fluttuano in atmosfere sospese. Il colore è un elemento fondamentale nella sua arte, utilizzato per creare un’atmosfera magica e poetica.
I temi ricorrenti
Alcuni dei temi ricorrenti nell’arte di Chagall sono:
La nostalgia per la sua infanzia in Russia
La sua fede ebraica
L’amore e la vita familiare
La natura
La musica
Le opere più famose
L’ebreo in volo (1911)
Il violinista blu (1912)
Il matrimonio (1918)
Gli amanti sopra Vitebsk (1921)
La danza (1922)
Le nozze di Cana (1950)
Le vetrate del Metropolitan Museum of Art di New York (1960-1966)
Alcune opere presenti nella mostra
Altri artisti presenti nella mostra
Emil nolde
Augusto Giacometti
Ossip zadkine
Maz ernst
Odilon redon
Adolfo wildt
Cesare Laurenti
Gaetano previati
Il valore artistico
Chagall è uno degli artisti più importanti del XX secolo. La sua arte, unica e originale, ha avuto un profondo impatto sulla pittura contemporanea. Le sue opere sono esposte nei più importanti musei del mondo e sono state ammirate da generazioni di appassionati d’arte.
Una mostra molto importante che viene offerta ai cittadini di Mestre e dintorni, da parte della Fondazione Musei Civici di Venezia, che possono ammirarla senza recarsi nella città lagunare. Ricordiamo che alcune opere provengono dal Museo di arte moderna di Ca’ Pesaro. Per tutti i dettagli su questa bellissima mostra che invito tutti i cittadini e turisti presenti negli alberghi della terraferma, vi rimando al seguente link:
Marc Chagall: A Painter Between Tradition and Avant-Garde
In this article I want to tell you about the exhibition to be held from 30 September 2023 to 13 February 2024 on Mar Chagall at the Candiani Cultural Center in Mestre. An exhibition created by the Civic Museums Foundation of Venice.
Marc Chagall was one of the most important painters of the 20th century. Born in Vitebsk, Russia, in 1887, he lived and worked in France, the United States, and Israel. His art is characterized by an original fusion of traditional and avant-garde elements, which has given rise to a poetic and fantastic universe.
Early Years
Chagall was born into a modest Jewish family. His first approach to art came through religious iconography, which would profoundly influence his work. In 1906, he moved to Saint Petersburg to study at the Academy of Fine Arts. There, he came into contact with the avant-garde movements of the time, such as Fauvism and Cubism.
The Parisian Period
In 1910, Chagall moved to Paris, where he came into contact with artists such as Pablo Picasso, Henri Matisse, and Marcel Duchamp. His painting evolved in an increasingly personal direction, characterized by a vibrant use of color and dreamlike and surreal images.
Return to Russia
In 1914, Chagall returned to Russia, where he participated in the Bolshevik Revolution. He was appointed director of the Academy of Fine Arts in Vitebsk, but his artistic vision clashed with the official line of the regime. In 1922, Chagall moved back to Paris, where he remained until 1941.
Exile
At the outbreak of World War II, Chagall fled to the United States. There, he continued to work and exhibit, although his production was influenced by the tragedy of the war. In 1947, he returned to Europe, settling in Saint-Paul-de-Vence, France.
Later Years
In the years that followed, Chagall continued to work tirelessly, creating paintings, stained glass, ceramics, and stage sets. He died in Saint-Paul-de-Vence in 1985, at the age of 97.
Chagall’s Art
Chagall’s art is characterized by an original fusion of traditional and avant-garde elements. His works are often inspired by his personal life, his childhood in Russia, and his Jewish faith.
Chagall uses a visual language rich in metaphors and symbolisms. His paintings are often populated by dreamlike and surreal figures, floating in suspended atmospheres. Color is a fundamental element in his art, used to create a magical and poetic atmosphere.
Recurring Themes
Some of the recurring themes in Chagall’s art are:
Nostalgia for his childhood in Russia
His Jewish faith
Love and family life
Nature
Music
Famous Works
Among Chagall’s most famous works are:
The Flying Jew (1911)
The Blue Violinist (1912)
The Marriage (1918)
The Lovers Above Vitebsk (1921)
The Dance (1922)
The Wedding at Cana (1950)
The Stained Glass Windows of the Metropolitan Museum of Art in New York (1960-1966)
Here you are some works present in this exhibition
Other artists present in this exhibition
Emil nolde
Augusto Giacometti
Ossip zadkine
Maz ernst
Odilon redon
Adolfo wildt
Cesare Laurenti
Gaetano previati
Artistic Value
Chagall is one of the most important artists of the 20th century. His unique and original art has had a profound impact on contemporary painting. His works are exhibited in the most important museums in the world and have been admired by generations of art lovers.
Additional Information
In addition to his paintings, Chagall was also a prolific artist in other media, including stained glass, ceramics, and stage sets. He created stained glass windows for the Hadassah-Hebrew University Medical Center in Jerusalem, the Cathedral of Metz, and the Metropolitan Museum of Art in New York. He also created ceramic sculptures and murals for public spaces. Chagall’s art is a celebration of life and love. It is a world of imagination and fantasy, where anything is possible.
A very important exhibition that is offered to the citizens of Mestre and the surrounding area by the Civic Museums Foundation of Venice, who can admire it without going to the lagoon city. We remind you that some works come from the Ca’ Pesaro Museum of Modern Art. For all the details on this beautiful exhibition which I invite all citizens and tourists present in the hotels on the mainland, I refer you to the following link:
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Il Premio Mestre di Pittura: un concorso annuale per valorizzare la pittura contemporanea
Il Premio Mestre di Pittura è un concorso annuale di pittura contemporanea che si tiene a Mestre, in Veneto, Italia. La prima edizione si è tenuta nel 2019, e siamo arrivati all’edizione di quest’anno. Il concorso è aperto a artisti di tutte le nazionalità, e prevede la selezione di 60 opere che vengono esposte in una mostra collettiva presso il Centro Culturale Candiani di Mestre. Le opere sono selezionate da una giuria composta da esperti di arte contemporanea.
Il Premio Mestre di Pittura è un evento importante per la promozione della pittura contemporanea in Veneto e in Italia. Il concorso contribuisce a valorizzare il talento degli artisti emergenti e a sostenere la produzione artistica contemporanea.
Eccovi alcune opere di questa edizione:
Quest’anno, devo confessare che ci sono moltissime opere molto interessanti, molte di più, rispetto alle passate edizioni, non sarà facile decretare il vincitore. Molte sono le opere che mi sono piaciute, ma una in particolare, colpisce direttamente. Il primo dipinto in alto a sinistra si intitola “Come è andata la festa? Uno schianto!” dell’artista Rafaele Bovo. Non si può fare a meno di pensare a tutte le stragi del sabato sera, quando i giovani tornano a casa tardi dalla discoteca e muoiono negli incidenti stradali mortali. Purtroppo continuano a succedere.
Sarà molto interessante vedere chi vincerà quest’edizione, non vedo l’ora di saperlo. Invito tutta la cittadinanza e i turisti presenti negli alberghi di Mestre di andare a vederla !
Mestre Painting Prize: An annual Competition to Promote Contemporary Painting
The Mestre Painting Prize is a annual contemporary painting competition held in Mestre, Veneto, Italy. The first edition was held in 2019, and we arrived to the edition of this year. The competition is open to artists of all nationalities, and it selects 60 works that are exhibited in a collective exhibition at the Centro Culturale Candiani in Mestre. The works are selected by a jury of experts in contemporary art.
The Mestre Painting Prize is an important event for the promotion of contemporary painting in Veneto and Italy. The competition helps to showcase the talent of emerging artists and to support contemporary art production.
Here you are some works of this edition:
This year, I must confess that there are many very interesting works, many more than in past editions, it will not be easy to decide the winner. There are many works that I liked, but one in particular strikes me directly. The first painting at the top left is titled “How did the party go? A blast!” by the artist Rafaele Bovo. You can’t help but think of all the Saturday night massacres, when young people come home late from the disco, and die ‘cause of car accidents. Unfortunately they keep happening.
It will be very interesting to see who wins this edition, I can’t wait to find out. I invite all citizens and tourists present in the hotels of Mestre to go and see it!
Diario di un operatore museale 