Mese: luglio 2024

Elisabetta Rogai a Ca’ Sagredo !

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Troppi sono stati gli impegni che mi hanno impedito di sapere prima di questa bellissima mostra esposta a Ca’ Sagredo hotel, dal 6 di luglio fino al 11 di agosto del 2024, ad opera di una grande artista di nome Elisabetta Rogai. Alla fine, sotto un sole cocente ed infernale, poco prima di recarmi al lavoro, sono riuscito ad andare ad ammirarla, e mi è piaciuta moltissimo. Scopriamo insieme chi è Elisabetta Rogai.

Elisabetta Rogai è un’artista italiana di spicco, nota per la sua capacità di unire tradizione e modernità nelle sue opere. Fin dalla giovane età di nove anni, ha dedicato la sua vita all’arte, esplorando diverse tecniche tra cui la pittura, la scultura e l’installazione. La sua innovativa tecnica di “Enoarte”, che utilizza il vino come mezzo espressivo, ha catturato l’attenzione di critici e collezionisti, rendendo il suo lavoro unico nel panorama artistico contemporaneo. Rogai ha esposto in numerose gallerie e musei sia in Italia che all’estero, guadagnandosi riconoscimenti significativi, tra cui il Premio Nazionale delle Arti nel 2018. Le sue opere, caratterizzate da un uso audace dei colori e da una profonda esplorazione dei temi legati alla natura e all’umanità, invitano alla riflessione e all’emozione.

Un esempio significativo del suo lavoro è la mostra “Due Leoni per due Repubbliche”, esposta a Ca’ Sagredo a Venezia. In questa esposizione, Rogai ha celebrato il legame tra Venezia e Firenze attraverso la rappresentazione dei leoni, simboli storici delle due città.

Utilizzando tecniche innovative e materiali unici, ha creato opere che non solo riflettono la sua visione artistica, ma anche l’identità culturale italiana. La passione di Rogai per l’arte si riflette nel suo impegno a promuovere la cultura e la creatività, rendendola una figura influente nel panorama artistico contemporaneo. Per chi desidera approfondire il suo lavoro, il suo sito ufficiale offre una panoramica delle sue opere e delle esposizioni passate e future: https://www.elisabettarogai.it/ .

Sono rimasto favorevolmente impressionato, in quanto non avevo mai visto simili capolavori usando come tela il marmo di Carrara, o che si potessero usare come pennelli il vino e /o l’aceto balsamico. Una tecnica a dir poco all’avanguardia, e i soggetti dei quadri, molto emozionanti. Ricordo ancora una volta che la mostra sarà visibile fino al 11 di agosto. Invito tutta la cittadinanza e i turisti presenti nel hotel a soffermarsi per ammirare questi stupendi capolavori. Da non perdere !!

New ways to paint at Ca’ Sagredo !

Too many commitments prevented me from knowing in advance about this beautiful exhibition on display at Ca’ Sagredo hotel, from July 6th to August 11th 2024, by a great artist named Elisabetta Rogai. Finally, under a scorching and infernal sun, just before going to work, I managed to go and admire her exhibition, and I liked it very much. Let’s find out together who Elisabetta Rogai is.

Elisabetta Rogai is a prominent Italian artist, known for her ability to combine tradition and modernity in her works. Since the young age of nine, she has dedicated her life to art, exploring different techniques including painting, sculpture and installation. Her innovative technique of “Enoarte”, which uses wine as a means of expression, has captured the attention of critics and collectors, making her work unique in the contemporary art scene. Rogai has exhibited in numerous galleries and museums both in Italy and abroad, earning significant recognition, including the National Arts Award in 2018. Her works, characterized by a bold use of colors and a deep exploration of themes related to nature and humanity, invite reflection and emotion.

A significant example of his work is the exhibition “Two Lions for Two Republics”, exhibited at Ca’ Sagredo in Venice. In this exhibition, Rogai celebrated the bond between Venice and Florence through the representation of lions, historical symbols of the two cities.

Using innovative techniques and unique materials, he created works that not only reflect his artistic vision, but also the Italian cultural identity. Rogai’s passion for art is reflected in her commitment to promoting culture and creativity, making her an influential figure in the contemporary art scene. For those who wish to delve deeper into her work, her official website https://www.elisabettarogai.it/ offers an overview of her works and past and future exhibitions.

I was very impressed, as I had never seen such masterpieces using Carrara marble as a canvas, or that wine and/or balsamic vinegar could be used as brushes. A technique that is nothing short of cutting edge, and the subjects of the paintings, very exciting. I remind you once again that the exhibition will be visible until August 11th. I invite all citizens and tourists present in the hotel to stop and admire these wonderful masterpieces. Not to be missed !!

L’artista dietro I costumi di Marco Polo

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Quali sono le ragioni per cui la mostra dei costumi di Marco Polo presente a Palazzo Mocenigo, ha così tanto successo ? Le ragioni sono i costumi stessi che ci fanno ricordare uno dei più belli sceneggiati che siano mai stati prodotti in Italia, le cui puntate si possono tutt’ora vedere su Rai Play; una mostra che ci porta indietro nel tempo. Il costumista, di questo sceneggiato fu Enrico Sabattini, che realizzò questi stupendi costumi, ma c’è anche un’altra persona che lavorò con lui a questo progetto, che è l’artefice di questa bellissima mostra : Stefano Nicolao, scopriamo insieme chi è.

Stefano Nicolao ha avuto un ruolo chiave nella serie televisiva “Marco Polo” del 1982, prodotta dalla NBC negli Stati Uniti, dalla Rai in Italia, da Antenne 2 in Francia, e da RTVE in Spagna. Nicolao ha creato i costumi per la serie, contribuendo significativamente alla sua realizzazione visiva e storica.

Non tutti sanno delle grandi difficoltà che sono sorte per girare questa stupenda serie TV, alcune delle principali sfide affrontate da Stefano Nicolao durante la produzione della serie televisiva: ad esempio l’allestimento di una sartoria mobile ad alta quota. Per le riprese in Nepal, Nicolao ha dovuto allestire una sartoria mobile a tremila cinquecento metri di altitudine, affrontando le sfide logistiche di lavorare in un ambiente remoto e privo di infrastrutture. Reperimento di materiali e tessuti autentici, Nicolao ha dovuto cercare e reperire materiali, tessuti e accessori autentici in loco, in Nepal, per realizzare i costumi storici. Molti elementi non erano facilmente disponibili, rendendo il processo simile all’esperienza di Marco Polo stesso.

L’Atelier di Stefano Nicolao: Dove la Storia Prende Vita Attraverso i Costumi.

Stefano Nicolao è inoltre il fondatore di Nicolao Atelier, un’istituzione veneziana diventata un punto di riferimento per la creazione di costumi teatrali e cinematografici di alto livello. Fin dalla sua fondazione nel 1981, in concomitanza con la rinascita del Carnevale di Venezia, l’atelier di Nicolao si è distinto per la sua straordinaria collezione di oltre 15.000 costumi storici.

Costumi che Hanno Ispirato il Cinema e il Teatro: Alcuni di questi costumi hanno fatto da modello per produzioni cinematografiche di fama mondiale, come Elizabeth, Outlander, Twilight e Casanova. Inoltre, gli abiti di Nicolao Atelier sono stati utilizzati in prestigiose produzioni teatrali e liriche presso i più importanti palcoscenici internazionali, tra cui la Scala di Milano, il Teatro la Fenice di Venezia, la Washington Opera DC, la Lyric Opera of Chicago e la New National Opera of Tokyo.

Visite Guidate e Mostre L’Atelier di Stefano Nicolao offre visite guidate, sia in presenza che online, durante le quali il maestro costumista illustra il suo lavoro e mostra pezzi significativi della sua collezione di abiti originali, riproduzioni e ricostruzioni da campioni autentici. Inoltre, Nicolao Atelier organizza mostre e sfilate che raccontano la storia di Venezia attraverso il costume, frutto di una lunga ricerca storica e filologica.

Il Gran Ballo di Carnevale “Venetian Reflections” Ogni anno, Stefano Nicolao e il suo Atelier organizzano il prestigioso Gran Ballo di Carnevale “Venetian Reflections” in uno dei palazzi veneziani più belli affacciati sul Canal Grande, quest’anno a Ca Sagredo Hotel. Un evento che si è tenuto il 11 Febbraio 2024, e ha richiamato celebrità internazionali, un spettacolo stupendo che prevedeva uno spettacolo di apertura, un welcome cocktail, una cena, una lounge con open bar e una dance hall, il tutto immerso in un’atmosfera fiabesca e incantata.

L’Importanza dei Costumi per gli Attori Stefano Nicolao sottolinea sempre l’importanza dei costumi per la caratterizzazione dei personaggi e l’interpretazione degli attori. Come ha confessato l’attore Stefano Dionisi, indossare un costume realizzato da Nicolao lo ha aiutato a entrare pienamente nel ruolo di Farinelli. I costumi, infatti, hanno il potere di trasformare le persone, dando loro un senso di ciò che stanno interpretando e completando il loro ruolo. Grazie all’impegno e alla passione di Stefano Nicolao, l’Atelier veneziano è diventato un’istituzione di fama internazionale, custode di una preziosa eredità culturale e artistica che continua a ispirare il mondo del cinema, del teatro e dell’opera.

Per chi volesse saperne di più, invito tutti i cittadini di Venezia e i turisti presenti in città a visitare la bellissima mostra sui costumi di Marco Polo presso Palazzo Mocenigo, a S. Stae, e l’atelier di Stefano Nicolao, dove potranno ammirare un vasto assortimento di straordinari costumi. A chi non piacerebbe girare per le calli di Venezia in costume ?

Atelier Nicolao Cannaregio 2590 – 30121, Venezia

Palazzo Mocenigo Santa Croce 1992, 30135 Venezia

Who is behind the Marco Polo’s Costumes

What are the reasons why the exhibition of Marco Polo costumes present at Palazzo Mocenigo is so successful? The reasons are the costumes themselves which make us remember one of the most beautiful dramas that have ever been produced in Italy, the episodes of which can still be seen on Rai Play; an exhibition that takes us back in time. The costume designer of this drama was Enrico Sabattini, who created these wonderful costumes, but there is also another person who worked with him on this project, who is the creator of this beautiful exhibition: Stefano Nicolao, let’s find out together who he is .

Stefano Nicolao played a key role in the 1982 television series “Marco Polo”, produced by NBC in the United States, Rai in Italy, Antenne 2 in France, and RTVE in Spain. Nicolao created the costumes for the series, contributing significantly to its visual and historical realization.

Not everyone knows of the great difficulties that arose in filming this wonderful TV series, some of the main challenges faced by Stefano Nicolao during the production of the television series: for example the setting up of a mobile tailor’s shop at high altitude. For filming in Nepal, Nicolao had to set up a mobile tailor’s shop at three thousand five hundred meters above sea level, facing the logistical challenges of working in a remote environment with no infrastructure. Sourcing authentic materials and fabrics, Nicolao had to research and source authentic materials, fabrics and accessories locally in Nepal to make the historical costumes. Many items were not readily available, making the process similar to the experience of Marco Polo himself.

Stefano Nicolao’s Atelier: Where History Comes to Life Through Costumes

Stefano Nicolao is also the founder of Nicolao Atelier, a Venetian institution that has become a point of reference for the creation of high-level theatrical and cinema costumes. Since its foundation in 1981, coinciding with the revival of the Venice Carnival, Nicolao’s atelier has stood out for its extraordinary collection of over 15,000 historical costumes.

Costumes that Inspired Cinema and Theater: Some of these costumes have served as models for world-famous film productions, such as Elizabeth, Outlander , Twilight and Casanova. Furthermore, Nicolao Atelier’s clothes have been used in prestigious theatrical and opera productions at the most important international stages, including La Scala in Milan, Teatro la Fenice in Venice, Washington Opera DC, Lyric Opera of Chicago and New National Opera of Tokyo.

Guided Tours and Exhibitions Stefano Nicolao’s Atelier offers guided tours, both in person and online, during which the master costume designer illustrates his work and displays significant pieces from his collection of original clothing, reproductions and reconstructions from authentic samples. Furthermore, Nicolao Atelier organizes exhibitions and parades that tell the story of Venice through costume, the fruit of long historical and philological research.

The “Venetian Reflections” Carnival Grand Ball Every year, Stefano Nicolao and his Atelier organize the prestigious “Venetian Reflections” Carnival Grand Ball in one of the most beautiful Venetian palaces overlooking the Grand Canal, this year at Ca Sagredo Hotel. An event that was held on February 11, 2024, and attracted international celebrities, a wonderful show that included an opening show, a welcome cocktail, a dinner, a lounge with open bar and a dance hall, all immersed in a fairy-tale and enchanted atmosphere.

The Importance of Costumes for Actors Stefano Nicolao always underlines the importance of costumes for the characterization of the characters and the interpretation of the actors. As the actor Stefano Dionisi confessed, wearing a costume made by Nicolao helped him to fully enter the role of Farinelli. Costumes, in fact, have the power to transform people, giving them a sense of what they are playing and completing their role. Thanks to the commitment and passion of Stefano Nicolao, the Venetian Atelier has become an internationally renowned institution, guardian of a precious cultural and artistic heritage that continues to inspire the world of cinema, theater and opera.

For those wishing, to know more, I invite all citizens of Venice and tourists present in the city to visit the beautiful exhibition on Marco Polo’s costumes at Palazzo Mocenigo, in S. Stae, and Stefano Nicolao’s atelier, where they will be able to admire a vast assortment of extraordinary costumes. Who wouldn’t like to wander around the streets of Venice in costume?

Atelier Nicolao Cannaregio 2590 – 30121, Venice

Palazzo Mocenigo Santa Croce 1992, 30135 Venice